造型研究所是为了提高整个造型艺术的研究活动和创作活动的质量，尤其是通过美术与产业经济的合作创造高水平的美术文化，从而缩短非专业人员和美术的距离而设立的。本研究所在研究美术理论、造型艺术的同时，还负责与之相关的展览、研讨会、出版项目的策划、行政、运营等。每年进行的项目大致可以分为展览空间的运营和《 Visual 》的刊行。负责开馆于2000年10月的KNUA画廊和126画廊的展览策划，现在还负责开馆于2003年8月的画廊175（位于钟路区安国洞）和 B105画廊（现为B104画廊/校内）的展览策划和管理。画廊175美术馆位于美术馆密集的钟路区安国洞，主要是展示年轻作家造型作品的空间。B104画廊位于美术院的地下，是与创作和发表有密切关系的、美术院教师们努力的结果。主要展示的是在校学生的作品。造型研究所的重点项目之一就是《 Visual 》的刊行。深入分析与研究美术与视觉文化，为美术创作活动提供理论性的基础。自2002年刊行了创刊号以后，到现在已经发行了10期。通过计划性的企划，满足了美术大学硕士课程以上的读者需求，并为丰富美术界的谈论做出了贡献。在创刊号里还开辟了专栏，收录了“再说绘画”、“场所性”、“视觉文化中的美术”、“美术、钱与权利”、“超越民族主义意识？”、“艺术与社会”、“公共领域中的艺术”、“国际动向与青年作家”、“场所与美术活动”等论文。2014年9月，发行了以“美术教育”为主题的第11期刊物。