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院系介绍

影像院
影像院是韩国最早的一所国立影视学校。利用以现代技术为基础的影像媒体，培养出创作具有创意性影视作品的优秀人才为宗旨。该院拥有电影系、影视传媒系、多媒体影像系、动漫系、影像理论系等5个系，分成艺术士（本科）和艺术专业士（硕士）课程。影像院的教育课程采用理论和实践相结合的原则，既有以实践为主的课程，又有对影视作品进行批判性分析的理论教育课程。在高度熟练的技术基础上，让学生制作具有创造性的影视艺术作品。因为影视作品必须依靠多人合作才能完成，所以影像院非常重视各个学科的特殊领域和专业性，力图适应多变的传媒环境，理解各种文化现象，培养学生连接各个领域的研究能力。
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特别是要求学生积极参与影像制作，参加现场学习，从而努力培养出具有批判性思维和实际制作能力的人才。通过实践技能与理论的融合教育，让学生获得各种经验和体验，帮助他们创造性地摸索新的影像时代所要求的综合性影像语言。影像院拥有最先进的音响设备和100个席位的大试映室、大·小型胶片摄影棚、5个TV摄影棚、90多个实习室、12个试映室、一千多种教育器材等。与此同时，还举办要求技术完成度的讨论会、讲座、每年的定期作品发表会，以及为毕业生准备的电影·电视·纪录片·动漫的作品上映会，构建能够增进学生对影像产业产生现场感的教育体系。
  • 教育课程
    影像院的教育课程具有实践技能与理论并重的培养特色，以实践为主的教育，同时对学生实行批评影视作品的理论教育。从而，打造高度水平的影像技术基础，使学生积极地制作具有创造性的影视艺术作品。而且，还尊重每一个系的特殊性和专业性，在发挥每个系特性的同时，培养适应突变的媒体环境、广泛理解文化现象，并进行适当对应的能力。为了培养这种能力，非常重视跨学科的研究，这也是影像院的基本教育方针。因为影视作品是通过多人的共同努力才能完成的，所以影像院的基础课程是主要整个学科以共同必修课进行教学教育。之后，专业深化课程是重点提高创作的实践技能和策划，以及理论能力。
  • 学科介绍

    电影系

    电影系旨在培养在快速变化的影像时代中，具有创意性、艺术性和艺术才能、以及具有专业技术知识和经验的专门电影人才。对电影导演、剧本、摄像、编辑、音响、策划等各个专业实行以实践为主的教育方针，通过可以强化理论性思考的各种讲座，培养积累实际制作经验的专业人才。

    树立以培养实践教育为中心的教育课程 — 减少专业必修课，让学生体验各种专业，利用讨论、发表、制作课程等形式，获取最新的现场知识。只有在修完各个专业的所有课程后，才可以毕业。电影系每个学年都开设了入门、初级、中级、高级课程。中级课程从大二的第二学期开始，到大三的第一学期结束。大三的第二学期为中级课程和高级课程的过渡期，通过短片剧本工作坊、摄影棚工作坊等熟悉现场，这也是为大四做准备的课程。

    开设各种主题的工作坊课程 — 学生通过各种主题的工作坊，积累电影制作具体的实践经验，成为各个领域的专门人才。从重视个人创意力和自由思维的，到各个领域专门合作体系和高技术完成度的工作坊，了解整个电影制作过程中的各个领域，从而获得在现场发挥学生所学到的专业知识的机会。在初级、中级、高级课程中，必须分别制作3个以上的作品才能毕业。
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    影视传媒系

    电视环境正在迅速的改变，影视传媒系拥有国内最优秀的教师、设施和器材，力图培养能够适应快速变化的媒体环境、具备进取心和创意力的精锐影像制作者。为了向影像市场提供21世纪所需求的具备冒险精神和个性的制作人才，影视传媒系为学生开设了与实际的制作现场相似的制作教育体系，以及与之相匹配的系统理论教育课程。

    以工作坊为中心的创作教育 —该系的教育课程基本上由各种工作坊构成。例如艺术士（本科），在掌握故事构成的基本规则后，学生们随着年级的上升，必须系统地修完工作室工作坊、纪录片领域的工作坊等与工作坊有关的科目。经过创作工作坊的磨练，学生们的实力在毕业作品中得到最后的梳理和表现。艺术专业士（硕士）也要在大二教育课程中进行作品创作。同时，为了对制作工作坊进行完善，还开设了摄影、编辑、声音、剧本与构成、理论等多种课程。

    系统的制作和理论教育的融合 — 为了让学生深入熟练地掌握制片、导演、摄影、编辑、音响等电视内容创作的各个侧面与过程，该系开设了各种制作教育课程。而且，为了培养真正的TV内容创作者，该系非常重视对文化和社会现象进行批判性考察的理论和方法论教育。为此，系里开设了影像美学课程和对现代社会人文社会学的广泛理解、对多渠道多媒体的数字媒体环境的理解和编排等科目，从而激发学生的好奇心。
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    多媒体影像系

    多媒体影像系的教育目标是通过学习数码影像制作中所需的理论和实践技能，培养活动于尖端影视制作领域的专业人才。在教育中，有机地提高胶片、电视、动漫领域的关联性，通过数码媒体的各种经验和体验，摸索数码影像时代所需要的新影像表达能力和创造性的影像语言。

    对影像语言基本要素的系统教育 — 在基础课程中，重点理解各种影像的语言和表达方式。对影像语言的概念和表达方法进行系统的实践技能教育，掌握能够表达自己想象力和意图的方法，在概念上和技术上进行准确、丰富地表现。在中、高级课程中，系统地了解商业影像制作 （Production）和后期制作（Post Production） 领域的特点，把深入理解各个领域的特点做为重点。

    阶梯式的专业性、创意性培养教育 — 在利用数码图形制作技术影像作品的基础上，逐步地提高真实摄影形象的水平，掌握二维和三维计算机图形影像的制作技术，同时培养真实影像与数码图形制作的融合技术能力。通过四年的学习，以学生本人的构思和策划为基础，引用数码图形制作技术完成整个影像作品的制作。

    艺术专业士（硕士）课程是掌握尖端影像制作理论与技术，提高数码图形影像的完成度，充分表现个人的独创性，从而制作出具有创意性的影像。为此，研究和实践真实摄影形象和数码图形影像的相互关系与技术性的融合关系。利用三年的时间，提交充分体现个人独创性企划的影视作品。
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    动漫系

    动漫系的教学目标是培养学生在新的媒体环境里，具备丰富独创内容的21世纪型动漫艺术人才。该系安排以漫画形式为基础的造型实习，培养学生现代影像技术和新媒体的复合导演能力，从而不断探索新的创作方式，实行理论和实践相结合的教育。

    探求符合环境变化的新教育方式 — 克服出版漫画和传统漫画在国内的局限性，在变化的剧场环境、多媒体环境、以及新技术的空间里，该系为了培养具有独创内容的21世纪型动漫艺术人才而开设了各种教育课程。利用出版、影像和多媒体进行再创造，从而探求新的创作方式，这是动漫系追求的教育目标。通过实行以理论和实践相结合的教育，与形象和故事为基础的造型实习一起，培养学生适应复合导演与应用新媒体环境的能力。

    严格的教育课程 — 动漫系的整个年级不要求通识教育课程，因所有学分是由专业课程组成，每个学年都必须提交一个完整的短篇动漫作品，而且要在每年11月定期举办的作品发表会上发表。为此，该系每年安排3次的演示时间。在准备发表会的过程当中实施高强度的训练，以便提高学生的个人能力，这也是动漫系能够在国内外获得无数优秀奖项的直接原因。
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    影像理论系

    影像理论系主要研究以电影为中心的各种影像文化现象，分析现在的文化潮流，策划新的文化作品，这就是影像理论系要培养的人才。用理论进行实践、用实践验证理论，实施以电影研究、屏幕文化研究、东亚影像文化研究等视觉文化为重点的教育和研究。

    理论研究与现场相连接的实践教育方针 — 在实施以电影史、电影理论、电影批评讲座和文化研究、美学教程等理论教育为基础的同时，开设与电影批评和影像策划相关的实践讲座、影像文化和产业现场的实习讲座等，实施理论研究与影像文化产业现场相连接的实践性教育。

    以电影理论和文化理论为中心，影像理论系包括世界电影史和各地区电影史等与电影理论、电影史有关的科目。还开设了涉及现代电影理论、影像文化理论的争论焦点等有深度的讨论式科目。同时，为了了解创作的过程，安排了与之相关的理论与评论课程。影像理论的学生作为未来的创意策划者，该系在批评、策划、制作等方面开设了研讨会课程。根据每个学生的爱好和艺术才能，在产业和公众的立场上直接体验影像产业和影像文化现场，从而组织、运营定制型 / 项目型的教育课程。 各个专业特性化教育课程 — 不划分大一、大二艺术士学生的专业，而是统一进行理论的基础教育，主要以讲义课程为主。从大三、大四起，具体划分理论专业与影视策划专业。分别按照“影像理论”和“影视策划”专业，实行以专题讨论会和研讨会为主的现场型专业教育。

    理论专业是由频繁活动于电影批评界的讲师们进行专题讨论、研讨课程，对电影事例进行具体分析和评价，试图连接理论课程与期刊批评的现场。影视策划专业是通过影像文化、影像产业与政策的结合与实践，培养符合现场的专业人才（电影节策划、电影策划开发、影像媒体教育、电影政策研究等）。

    艺术专业士（硕士）课程是影像理论专业教育的深化课程，主要培养专业研究员和影像文化评论家。与此同时，还力图发展成一所东亚地区的影像理论、影像文化交流的研究机构。为此，正积极地推进设立研究所、举办国际学术研讨会、运营在线杂志和出版学术期刊等多方面的活动。
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